7 diciembre 2023
Vestidos de esclavitud – Un nuevo informe demuestra que la UE sigue siendo cómplice del trabajo forzoso de los uigures
- Producción
- Comercio justo
Protégete contra las normas de la industria de la moda
¿Llevas tú tu ropa o es la ropa la que lleva tu cuerpo? La industria de la moda nos impone muchos estilos y cánones de belleza, pero ¿se ajustan a nuestros cuerpos? La industria de la moda ejerce presión sobre los cuerpos: ya sea en una cadena de suministro, en una pasarela, en las tiendas o en casa, frente a nuestro espejo. ¿Cuántas veces has comprado unos vaqueros u otra prenda una talla inferior, pensando que con el tiempo adelgazarías?
La industria de la moda está estableciendo unos estándares poco realistas. ¿Sabías que las tallas se pusieron por razones de rendimiento y beneficio? Al igual que la ropa, las características del cuerpo pueden cambiar cada temporada. El “cuerpo perfecto de verano” ya no existirá en invierno o la próxima temporada. Es una lucha constante entre nuestros cuerpos y la industria textil, pero estamos dispuestos a poner fin a esta guerra. Seamos realistas: ¡el cuerpo perfecto no existe!
Tira tus apuntes de arte, puede que el Hombre de Vitruvio no exista. No se trata de discutir con Leonardo Da Vinci, pero ¿pueden los cuerpos humanos ser completa y perfectamente simétricos? Podemos tener un pie o una pierna más corta que la otra, un pecho o una oreja desiguales. No podemos cumplir todos los cánones de belleza que establece la industria. A pesar de ello, la industria de la confección sigue utilizando las tallas y los cánones de belleza para influir y estandarizar indirectamente nuestros cuerpos.
La industria de la confección ha declarado la guerra a nuestros cuerpos. De hecho, desde la década de 1860, la producción de trajes de uniforme para la población civil ha trastornado toda la industria de la ropa. En Europa, la movilización militar masiva, los cambios de régimen y las guerras fueron en gran medida responsables de la escala de tallas fijas. Los pedidos masivos dieron origen a una industria nueva en su alcance y organización. Tras la Segunda Guerra Mundial, se empieza a utilizar el “ready-to-wear ” o “prêt-à-porter “. Los artículos de vestir se fabrican ahora en serie y listos para llevar.
Por ello, la Organización Internacional de Estandarización, una organización independiente y no gubernamental fundada en 1947, estableció las tallas. Esta organización facilita el comercio mundial proporcionando normas comunes entre las naciones: “Se han establecido más de veinte mil normas, que abarcan desde la talla de la ropa hasta los productos manufacturados”. Se puede comprar un par de vaqueros de la talla 38 en Europa (UE), que es la talla 28 en Estados Unidos (EE.UU.), la talla 42 en Italia, y la talla 2 en tallas numéricas. Según la ONG: “El uso de normas contribuye a la creación de productos y servicios seguros, fiables y de buena calidad”. Sin embargo, en realidad, estas normas permiten la producción masiva y continua de ropa con fines lucrativos.
La industria, y más concretamente los minoristas y publicitarios, utilizan esos criterios para crear y desarrollar grupos de consumidores precisos. Les resulta más fácil medir e identificar un grupo a efectos de fabricación y marketing. En las fábricas se fabrican artículos de diferentes tallas, pero para la publicidad suelen elegir tallas extra pequeñas o pequeñas. Las marcas intentan ahora cambiar esos hábitos. Un técnico de confección nos ha dicho que esta elección publicitaria perjudica mucho al medio ambiente. La ropa que promueven las personas de tallas pequeñas tiene más probabilidades de ser devuelta y esas devoluciones suelen acabar en los vertederos porque enviarlas de vuelta cuesta “demasiado”, para la marca. Si quiere saber más sobre los residuos de ropa, haga clic aquí.
Esta técnica de marketing también daña tu autoestima. ¿Te preguntas por qué la prenda no te queda igual que a la modelo? Bueno, muchas veces no nos damos cuenta de que esas prendas están hechas a medida de la modelo sólo para la sesión de fotos. Hacen arreglos para que la prenda quede perfecta. Por eso, nos encontramos en una situación de “Instagram vs. Realidad” en la que la prenda parece perfecta en la página web, pero no para nosotras.
La otra cuestión es que las tallas estándar suelen basarse en un tipo de cuerpo “occidental”: “utilizamos como referencias para modelos ideales a Apolo y Antinoo, tanto un Dios como un hombre en la plenitud de todas sus capacidades físicas”. Los estándares de talla fijados por la industria de la confección suelen estar reñidos con la diversidad de los cuerpos. No tenemos la misma constitución, pero aun así tenemos que entrar en los mismos vaqueros. Estos estándares no tienen en cuenta ni los pechos, ni los diferentes tamaños de muslos, ni las diversas minusvalías.
La industria ha definido un cuerpo estándar que sirve de referencia para la confección, por lo que los cuerpos se ven obligados a habitar el cuerpo ideal de los estándares industriales. Antes de la era industrial, la gente llevaba ropa a medida que podía cambiar con el tiempo: “El sastre debe estudiar a su modelo, como el artista estudia a su sujeto”. Llevabas tu ropa y no lo contrario. Desde entonces hemos mecanizado el arte de los sastres. La forma de una camiseta puede cambiar según el tamaño del pecho, la anchura de los hombros o cualquier otra cosa, pero no debes sentirte mal. Los artículos industriales suelen estar hechos para ajustarse a ciertos tipos de cuerpos y no a todos. Tenemos que asumir nuestras diferencias y trabajar con lo que tenemos.
En COSH! queremos cambiar la industria de la moda y la confección. Nos gustaría que se respetara a los seres humanos y al medio ambiente, pero aún queda mucho camino por delante. Los estudios demuestran que la diversidad y la inclusión contribuyen a aumentar los ingresos de la empresa y atraen a una clientela más amplia.
Por suerte, algunos profesionales del sector luchan contra estas visiones poco realistas de la belleza. COSH entrevistó a No Babes, un colectivo con una nueva visión que quiere cambiar y romper esos estándares poco realistas. ¡Es hora de resistir y actuar!
No perfectas, pero modelos
¡Conoce a No Babes ! No Babes “es un colectivo que cuestiona los tabúes de todo tipo de formas creativas, quiere dar voz a las personas que a menudo se quedan pequeñas ante los ideales actuales de esta sociedad, y quiere impulsar la salud mental de los jóvenes adultos”. En No Babes están representados todos los rostros de la belleza. Una parte del colectivo es una agencia de talentos y una academia. La agencia se especializa en redefinir la belleza y la inclusión en el sector de la moda y el estilo de vida representando a modelos, maquilladores y estilistas: “Creemos que todos los que se ven en la calle merecen una plataforma en el panorama mediático, y nosotros contribuimos a ello”. La Academia ofrece talleres para poner más de relieve la diversidad y la inclusión.
Pedimos a Morgane Gielen, fotógrafa de moda y estilo de vida y fundadora de No Babes, que nos explicara el concepto en profundidad.
¿Puede presentarse?
Soy Morgane y tengo 27 años. En 2019, empecé como fotógrafa de estilo de vida freelance a tiempo completo y un par de meses después empecé No Babes como un proyecto voluntario porque quería mostrar al mundo de qué iba y cuáles eran mis normas y valores como fotógrafa. Somos un colectivo que rompe tabúes y da voz a personas silenciadas. Yo fotografío a la gente y dejo que cuenten sus historias, empecé con sesiones fotográficas para mi primer libro de fotos y luego evolucioné hacia este proyecto, pero todo el mundo pensaba que estaba loca porque soy joven. Me decían que “necesitaba experiencias” y yo decía “no”, quiero mostrar al mundo lo que soy. Organicé una exposición en junio, todo financiado por crowdfunding, hice pre-pedidos de las entradas y tenía mi libro listo. Fue un gran éxito. Tuve que quitarle 500 libros a mi editor para venderlos yo misma. Me decían que no querían correr el riesgo de imprimir más libros y cubrir todos los costes, ya que yo aún era joven y desconocida. Un año después, casi he vendido todos mis 500 libros, me quedan 22. Invertí 12 000 euros en ello, y con cada libro que vendo recupero mi dinero.
Gracias a la exposición y a los libros, No Babes creció. En noviembre de 2021, un programa de la televisión belga llamado “#Nofilter” de “Iedereen Beroemd” me siguió durante los shootings de las modelos de No Babes. Ahora tenemos un podcast llamado “Taboo Talk” donde contamos historias en un formato más amplio.
En enero de 2022 abrí una agencia de modelos. No formaba parte del plan, pero investigué mucho. Conozco a mucha gente estupenda, así que quise darles oportunidades en la industria de la moda y no existe una agencia así en Bélgica. Una agencia así existe en nuestros países vecinos, pero nos dimos cuenta de que Francia e Italia siguen siendo bastante clásicas a la hora de elegir modelos.
Por qué el nombre “No Babes”
El nombre surgió de una lluvia de ideas con una agencia de marketing. Intentaba explicar que no me gustaba fotografiar a las “nenas”, las modelos guapas y perfectas. Me gustan los rostros extraños y las historias que hay detrás de esos rostros. Entonces alguien dijo: “Así que no te gusta fotografiar a las babes, te gustan las no babes”. Era exactamente eso. Sin embargo, todo el mundo es una nena a mis ojos. El ideal de belleza es tan poco realista que en realidad nadie cumple esos estándares, ni siquiera las personas “más bellas”. Las personas que conozco que se acercan a esos cánones de belleza son las más inseguras. Sienten la presión de ser perfectas todo el tiempo y eso no es realista.
¿Por qué es necesaria No Babes en esta industria?
La agencia No Babes es necesaria porque la gente no se ve en la televisión ni en los medios de comunicación. Al crecer, te sientes aislado y discriminado, y mucha gente tiene miedo de cosas que no conoce. Queremos hacer de puente, compartiendo conocimientos e historias sobre personas que normalmente no salen a la luz. Queremos crear conexiones entre distintos grupos de personas. Intentamos conectar a la gente.
¿Qué es para ti la body positivity?
No me gusta el término “positividad corporal”, prefiero “amor al cuerpo” o “aceptación del cuerpo”. El movimiento de la positividad corporal surgió de la comunidad queer, afroamericana y trans, junto con el movimiento por los derechos de los gordos y el movimiento de aceptación de la gordura en los años 60 en Nueva York. Quemaban libros de dietas en las calles y empezaron este movimiento porque eran discriminados. Sabiendo eso y viendo que la gente blanca utiliza este término, no quiero usarlo. No tengo nada en contra de un movimiento que acepta todos los cuerpos, pero el término, si nos remontamos a la historia, pertenece a esta comunidad.
¿Qué descubrimiento le ha sorprendido más desde el inicio?
Lo que más me ha sorprendido desde el lanzamiento es que la gente del sector no se tomaba en serio nuestro planteamiento. Gastan menos dinero y tiempo en nuestras modelos. Una modelo de talla 36 y 175 cm está consiguiendo más trabajos remunerados. No paran de preguntarme si mis modelos son gratis. Piensan que la exposición es suficiente. Yo sigo diciéndoles que son profesionales. También me he dado cuenta de que otras agencias no están preparadas para el cambio. Si una de mis modelos desfila para ellos, le dedican 5 minutos y le piden que pierda peso. Tengo que recordarles que en el correo electrónico dije específicamente que somos una agencia inclusiva. No queremos que nuestras modelos pierdan peso y queremos representar a todo el mundo. Es una lucha constante dependiendo del país para conseguir que nuestras modelos salgan a la luz.
¿Cree que las cosas están cambiando?
Sí, la industria está cambiando, pero lentamente. Vemos que nuestras modelos son contratadas y que hay campañas más inclusivas, lo cual es estupendo. Me encanta, pero hay un grupo de agencias que lo hacen porque es una tendencia y otro grupo que realmente quiere ver cambios. Aunque algunos tengan malas intenciones, es un paso en la dirección correcta.
Queremos que toda la industria de la moda sea más eco-responsable y ética, por eso queremos destacar las buenas alternativas e inspirar a otros. La industria de la moda necesita más modelos, más tallas, más diversidad y más inclusión. La sociedad está cambiando y la industria de la moda tiene que seguirle el ritmo y no al revés.
Referencias:
- https://www.universalis.fr/encyclopedie/mode-histoire-et-composantes/2‑pret-a-porter/
- https://www.iso.org/about-us.h…
- https://en.wikipedia.org/wiki/…
- https://halshs.archives-ouvert…
- https://fashionunited.fr/actua…
- Fulerand-Antoine Barde, Traité encyclopédique de l’art du tailleur, Paris, Chez l’auteur, 1834, p. 57 – 60, p. 85 et p. 141.
- Vandael, Manuel théorique et pratique du tailleur…, Paris Roret, 1833, p. 137 – 139.
7 diciembre 2023
1 diciembre 2023
4 octubre 2023